Débutée sur un one shot en 2017, la collaboration entre la productrice/compositrice et DJ française et l’instrumentisted’origine bulgare se prolonge en live et en studio. Un duo inédit entre machines et percussions, électronique et acoustique qui se conjugue au futur. Cette collaboration, initiée à l’occasion d’un live filmé par le collectif Sourdoreille pour leur série Variations, était censée relever de l’éphémère. Le temps d’une soirée, le duo constitué de l’instrumentiste « classique » et de la productrice électronique rend hommage à la composition emblématique de Steve Reich Music for 18 Musicians : « Reich est le lien le plus évident entre musiques électroniques et musiques savantes, explique Chloé. C’était un point de départ, un prétexte, pour aller ailleurs. L’idée a ensuite été de s’en éloigner. À ce moment-là, je finissais mon album et notamment mon morceau The Dawn qui allait chercher vers ces sonorités du marimba ». Suite à cette première rencontre, le duo décide de prolonger cette collaboration. Un véritable champ d’exploration commence. A l’occasion d’une invitation au Studio Venezia, dispositif du Pavillon Français à la Biennale de Venise 2017, conçu et programmé par l’artiste contemporain Xavier Veilhan, elles ont l’opportunité d’approfondir cette collaboration. Pendant six jours, elles enregistrent des morceaux originaux et construisent parallèlement une performance qui deviendra leur live. « Le principe était de créer des morceaux autour de structures organisées et désorganisées, précise Chloé. Je sample constamment Vassilena et traite les prises en direct, avec des boucles, des effets, puis on joue sur un va et vient permanent de mode de jeux qui permet d’installer une musique répétitive et obstinée ».